好朋友Guitarmanjay(其实还没见过面,汗~~~~)开了个帖子,说到vai的过人之处,我突然有了共鸣,那也凑凑热闹扯几句。
joe的流行元素。。。怎么说呢,是有,而且比vai的要多,但并非特别迎合商业。当然,像summer song那样的曲子,大家都喜欢,我却极其讨厌(现在),就是认为这首曲子,包括整张The Extremist都有商业化过浓的痕迹。
而Engines of Creation是否也是迎合了当时电子乐的流行趋势呢?这个还真得问satch他本人了。呵呵。
他是一个旋律大师,随随便便几个音符就能出非常好听的音乐。简简单单的几个和弦,换到不同把位,变了根音,就能有非常好的效果。你说让他不发挥他这种长处,这是不可能的。
但是,joe的根源还是布鲁斯。伟大的同名专辑joe satriani以及第三张专辑Flying in a blue dream是他最喜欢(我认为)也是最有感觉的两张专辑。里面就是Blues的天下。包括他在jam当中,最喜欢用的句子还是blues...他的根源是美国blues文化,也是美国非主流音乐文化中最肥沃的一块土壤,所以很自然会为很多美国人所接受。
而Vai呢,他是一位音乐的探索者。我觉得他的脑子里有太多太多的素材和灵感(这跟他的性格有关,感兴趣的朋友可以去看看他的日记),而用来具体化的音乐方式也是五花八门,所以有些曲子甚至超出了他的死硬乐迷(不要说一般乐迷)的接受程度。
可以说,从创作的多样性来说,vai远远地超出了其他吉他手。当然,其实solo型的吉他手,真正能称得上能够不断突破创作界限的,也只有他和他师傅两个人。其他的强如jason, Yngwie, Andy, Marty,Zaza这样的吉他手,感觉个专辑间的变化幅度不大,作曲能力明显没有这两位多变,所以大家记住他们的往往更多的是凭借一两首曲子,而不是多张专辑(Yngwie的情况有些特殊,他的特点太过鲜明和突出,造就了他在那个领域不可动摇的霸主地位)。
不过大家可以注意另外两个人,一个是老前辈,从来不开口唱的Jeff beck,一个是刚刚推出自己第一张solo专辑的John Petrucci. Jeff beck永远都是一个先驱,他的东西真的是怎么听都不过时,而且作曲能力惊人。John Petrucci就不说了,我心目中的超级赛亚吉他手,要论技术的全面,说句vai迷可能不大喜欢听的话,我认为JP更胜一筹(当然,摇把用在作曲里的能力,vai始终都是世界第一)。
扯远了。。呵呵。我非常赞同jay的那个帖子里大伙的意见,而且我更认为vai不仅在音乐元素上是无人能出其右甚至望其项背,同时也具备了出色甚至惊人的旋律编排能力,这使得他在全世界的成功成为了一件理所当然的事情。吉他天才!!也不知道以后多少年来才会再来这么一个天才。他手中的吉他创造出了属于吉他自己的语言。
不过有一个观点我犹豫了半天,不知道该不该说,说了很可能会引起争论。我觉得,和他老师相比,vai的技术青出于蓝:他的非凡的能力能让吉他说出吉他自己的语言,他是在Play guitar--弹(玩)吉他。而joe,我始终都认为他是在Play music--弹(玩)音乐。
vai的每首曲子都能有很复杂甚至华丽的编排,聆听的时候能让你仿佛躺在大海作的床上,随着音符的起伏而神驰颠倒。他的7th song那张专辑应该是他所有最好的旋律的曲子的集合,没有一首不是宏大的作品。
而joe的东西,有像Time那样的宏大,但让我印象最深的,却是那些简简单单,清淡静谧的作品。他写给他儿子的ZZ Song, 对妻子的爱Rubina, 雨中的眼泪Tears in the rain,以及让我最最喜欢的Love thing. Love thing里面有什么很牛的技术吗?没有。。。
绝对不是要挑起什么技术优劣,作品好坏的争论。哈哈,所以说得不对的地方,请多海量。