学琴牢记这十条：你可以找到一个好的吉他导师

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一、关键词：判断　了解
　　　在不懂吉他之前，千万不能随便找个吉他手做你的导师。由于对吉他的了解处在懵懂阶段，
这个时期的你，对吉他手的演奏水平是无法做出正确判断的。先了解他的人品，搞清楚其真实的
技术含量是百事之先，不要操之过急。

　　　下面这个案例是真实的也是很普遍的，你能判断他出错的原因吗？

　　　案例〔一〕：一次陪朋友去上吉他课，期间发生的一幕至今仍记忆犹新。在快要下课的时
候，他的一个打扮得很酷的师弟，拿起一把吉他〔一百多块钱的普及型“古典”吉他〕弹了两个
和弦，什么和弦忘记了。很简单的两个和弦而已，基本功只要稍微好一点，完全可以很轻松的弹
出来。但就是这么一个大家都觉得很简单的事情，这个“吉他手”居然做到了两个和弦只发出两
个实音这样的高难度！我当时就想，这“导师”是怎么教的？和弦能弹成这样？Solo会弹成什么
样？！

　　　分析：手指没有力量。这应该是在他学吉他伊始，这位“导师”就没有告诉他，该放松的
部位一定要放松，不该紧张的千万不能紧张。因为“导师”的原因，让这位吉他手把力量用到了
不该有力量的腕、小臂、大臂上，这么一来，多余的力量使肌肉过度紧张，手指也就不能专心
的按住琴弦。于是就出现了两个和弦只发出两个实效音这么尴尬的境况。

　　　所以，先了解这个圈子里的一些人和事情，避免遇到上面例子中所提到的“导师和吉他手”。


二、关键词：规则　Solo　时机
　　　从拿起吉他的那一刻起，就必须履行吉他手所要遵循的三个规则——技巧掌握、技能训练
和速度的建立。这三项做的好不好，直接关系到吉他手对吉他教材的理解和日后的演奏能力。

　　　那些专职做促销、婚礼、庆典的吉他手不能做导师。这类乐手中，绝大部分没有遵循“三
大原则”，技术自然极其普通，有些甚至非常糟糕，不值一提。

　　　来看看这些人扒歌的过程。由于没有受过试唱练耳的专业训练，在扒Solo的时候不是听写，
而是在指板上费劲的一个音一个音的找。其次技术不好，也只能扒一些比较简单的歌曲Solo，还
要练上很多遍才能与乐队合作。有难度的是弹不下来的，照谱子弹更是不可能，因为还不识谱那。
这也就是为什么这样的乐队用于赚钱的歌都很简单的原因。


※Solo是什么？
　　　Solo是个体技巧的重新布局与再组合，在个体技巧没有完全熟练掌握之前，去弹奏经过组
合的具有完整性的吉他技巧是不合理，不恰当的，更不可以单纯的把Solo作为技巧进行练习。
　　　弹Solo的最佳时机：
　　　我觉得还是应该在手指完全独立、能够很好的控制、并且可以高速度演奏的，在这些条件
都具备的情况下才可以进行。当然，当练习做累了的时候，弹一些比较简单的Solo或Riff做个放
松，调节一下疲劳的神经也未尝不可。但要记住，不要强迫自己去弹有一定难度的，在当前的技
术要求还达不到的那个水平的Solo。※


三、关键词：熟练
　　　弹吉他是熟能生巧的工作，想要“巧”就必须熟练才行。充裕的时间和足够的耐心来熟练
那些个体技巧是先决条件。

　　　人们常用“人琴合一”来形容大师的演奏水平以及演奏状态，在慨叹那些吉他大师高超的
吉他技术的时候，有没有人想过，他们是怎样成为大师的？中国有句经典的古话——台上一分钟，
台下十年功！十年是怎样一个数字？3650天，87600小时，5256000分钟！如果按每天练琴四小时
计算，十年间用于练琴的时间是多少？经过这么长时间的刻苦磨炼，吉他手对琴的熟悉到了什么程
度？又对技巧的熟练到了什么程度？这个时候无论再演奏何种技巧，都可以“信手拈来”了，就如同
抬起胳膊抬起腿那么简单。技巧也不再是行于纸，而是动于指，随意而动指。

　　　经过刻苦磨炼的吉他手，最终都能很好的将个体技巧组合、衔接，使之形成完整的合理的
“技巧链”，天才吉他手更是能创造出属于自己的“技巧布局”来。

　　※这个时期的他们，一定会知道，如何在最短的时间内用最正确的方法获得最佳的效果。※
如果在你的身边有这样好的吉他手，你能放过向他求学的机会吗？


四、关键词：速度  节拍器　验证
　　　想知道一个吉他手的技术如何，你只需要求他先用160再用40这个速度，分别来演奏同一个
乐句就可以了。在160的时候，你要跟着节拍器打拍子，听他的节奏是否稳定，音符间的时值是否
准确，是不是一会快一会慢或是有音符交代的不清晰的状况出现。假如他的基本功不扎实，在40
这个速度的时候，相信他的手指已经开始拌蒜了。

　　　反之，一个很棒的吉他手，无论用什么样的速度演奏何种乐句，节奏一定非常稳定，音符
间的时值也一定非常准确的，更是能够清晰的交代出每一个音符。

　　　用节拍器来验证他的技术，从而知道他做你的导师是否合格。

五、关键词：稳定　准确　清晰
　　　要求吉他手用原声〔原声，没有效果修饰过的声音〕、右手不制音〔制音，右手的掌外侧
不要靠在弦桥的琴弦根部〕的进行快速演奏。原声的颗粒感比失真效果更强，更明显。如果左右
手配合的不好，在弹奏的过程中，“瘪音”会层出不穷。原声快速演奏对吉他手绝对是一个考验，
对于技术不好的乐手来说，这种要求无异于让“瘸子跑步，哑巴唱歌”，如果他拒绝你，你知道
该怎么做。

　　　如果乐手坚持用失真效果演奏，你也不用急着马上离开，录下乐手弹奏的东西，然后再慢
放。如果你面前的是个糟糕的吉他手，在慢放的状态下，他所演奏的乐句给你的感觉是混乱不堪
糟的。


六、关键词：点与面
　　　个体技巧是点，将个体技巧衔接起来而形成的是面。

　　　很多吉他手在练习吉他技巧的时候，会下意识的选择“好听的，好弹的”的乐句进行练习，
这是很多吉他手的通病。正是由于过多的专著于那些乐句，使得很多本身具有实用性，或者起“衔
接”作用的“不好听，不好弹，表现力差”的那些技巧，在这类乐手面前被忽略与淡化了。

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